器を愛でる

生活の中で使うことを第一に考えた、健やかで作為のない手仕事。

日々の生活の中で身近にある実用品でありながら、眺めているだけでも「美」というものを感じさせてくれる存在である器。

器を愛することは、日々の暮らしを大切に、愛することでもあると言えるのではないでしょうか。

Pick up items

平安時代に茶文化が伝来してから愛でられてきた茶器、小さい頃からの自分だけのご飯茶碗、ヤレてきた木の器には漆をぬったり、割れやヒビ、欠けなどの本来なら捨てられてしまうような要因を持つものは金継ぎや漆継ぎを施してもう一度使ったり。

そんな「器」と密接な関わりを持つ日本。

そんな日本の器文化を引き継ぎ、私も個人的に惹かれる、料理を引き立ててくれるような、素朴で落ち着いた日本の現代作家たちの器。

本日は、日本の現代作家さん達の器が入荷いたしましたので少しずつご紹介させていただきます。

辻 和美 ～おはち ツブツブ～ 

まず初めにご紹介させていただくのは、石川県金沢市にアトリエやファクトリーブランド「 ファクトリーズーマー factory zoomer 」を構える“ 辻 和美 Kazumi Tsuji ” さんの「おはち ツブツブ」。

吹きガラスを中心に手掛け、様々なシリーズの器を手掛けている辻さん。
こちらは中でもモダンな模様と可愛らしさ、手作りならではの温かみを感じられるスタンダードシリーズのひとつの「おはち」。

やや紫がかった深みのあるガラスに小さなドット模様があしらわれた「ツブツブ」、Φ15cmの深鉢はサラダやグラノーラボウルにしたり、夏場はかき氷や冷たいスープの器にぴったりです。

成田 理俊 ～グラタン皿～ 

続いてこちらは、自然豊かな群馬県みなかみ町で活動されている鍛鉄作家の“成田理俊Narita Takayoshi ”さんのグラタン皿。

無骨で荒々しいイメージが付きやすい「鉄」という素材からは想像しにくい、繊細で洗練された静かな魅力を放つ一枚。自ら材料となる鉄から作るなどのこだわりを持ち、手仕事ならではの僅かな凹凸は、同氏の想いや息遣いが感じられ、味わい深く優しい雰囲気の仕上がりとなっております。

熱伝導の良い薄さ、油入れをして何度も調理を繰り返すことで焦げ付きにくくなる点、直火で調理しそのままテーブルへサービングできる点など、見た目の美しさだけでなく機能性にも優れた、まさに「用の美」を持つ器です。

村上 躍 ～白金彩碗～ 

こちらは長野県茅野市に拠点を移し、自然豊かな地で制作を行う東京都生まれの陶芸家“村上 躍 Yaku Murakami”さんの「白金彩碗」。

機械に頼ることなくひたすら自らの手で土を捏ね、成形するという「手びねり」の手法にこだわり続けてきた村上さんの作品。
手びねりによる凸凹感とざらざら感、白金彩の光沢感が土本来の質感を引き立て、力強くもありどこか柔らかな温かみを感じられる、独特の表情をを演出。

落ち着いた輝きを放つ白金彩の椀物、器は食事などで使用するものとして認識されている事が多いと思いますが、こちらは置いて眺めたくなるひとつです。

黒田 泰三 ～白磁 フリーカップ～ 

4つ目は日本を代表する陶芸家の一人“黒田 泰蔵 Taizo Kuroda”氏の「白磁 フリーカップ」。代表的な白磁の作品は「究極の白磁の美」とも言われ世界中から高い評価を受けています。

一切の無駄を削ぎ落し、ずっと触って居たくなるような滑らかな手触りと上品な艶が特徴的なこちらのカップ。口元は引きっぱなしでゆらいでおり、薄くシャープな印象、かけられた釉薬によって柔和な雰囲気を持ち併せています。

縁には金継ぎが施され、大事に使われていたであろうことが伺えるひとつ、白磁の美しさを眺めるも良し、実際に使うも良しの逸品です。

三谷 龍二 ～木の器 豆皿～

最後にご紹介させていただくのは、家具中心だった木工に、普段使いできる木の器を提案し新たな分野を開いた、木工デザイナーで人気作家の"三谷 龍二 Ryuji Mitani"氏の「木の器」。

同氏自ら一点一点手作業で無垢の木材を刳り出し、暮らしに寄り添う木の器を製作、刳り出された木材の凹凸は優しく手に馴染み、ほっとする温かな気持ちを憶えます。

ミニマムで可愛らしいサイズ感ながらどこか引き締まったモダンな雰囲気を感じさせる黒の豆皿。

彫刻作品として眺めても画になる木の器。見て、使って楽しむ事ができる作品です。

※写真に写っている「木の器 ボウル」は既にSOLDとなっております。

食材の色をしっかりと受け止める背景にも、1つのアート作品として絵にもなる器たち。

作家によって一つ一つ丁寧に手作業で作られる器は、釉薬の重なりやろくろ跡、凹凸や土の質感など自然なゆらぎは残され、その微妙なバランスが魅力を湛えた器となって、結実しています。